当AI开始量产《三体》，“科幻热潮”引发冷思考

科幻作家刘慈欣，在2025中国科幻大会的现场进行了发问，他的这个问题是当AI开始批量生产《三体》级别的作品时我们该怎么办，此发问振聋发聩，他还认为，因AI技术不断发展，人类科幻作家具有被AI取代的可能性 。

今年年初之时在全网呈现出火爆态势，与此同时，中国科幻市场规模已连续两年达成超过千亿元的情况，在2023年，中国科幻产业总营收为1132.9亿元，在2024年，中国科幻产业总营收为1089.6亿元。

将刘慈欣对于未来所怀有的担忧，和中国科幻市场呈现出的火爆态势，二者放在一起，形成了极为明显的反差，在面对千亿规模的那耀眼市场聚光灯之下，技术与产业相互之间的融合，正全力以赴带动着行业持续性发展。然而，存在某个幕后推手，它是由技术所驱动的一场变革，在这场变革的后面，隐藏着技术伦理方面的问题，还有创作同质化这类隐忧，也正渐渐浮现出来，从而引发了业界针对“科幻热”展开冷静思考。

千亿市场究竟有多“火”

南方科技大学教授、中国科幻研究中心学术委员会主任吴岩介绍，2024 年出版的科幻新书共 758 本，平均每天有两本科幻新书出现在市场上。那个年份的相关数据显示，中国科幻阅读产业 2024 年总营收 35.1 亿元，同比增长为 10.7%，并且在 2017 年 - 2024 年期间呈现持续增长态势。

当中，有一类是科幻有声书，还有科幻广播剧，其营收达到了5.8亿元，跟去年同期相比，增长幅度为26.1%，并且有着良好的发展态势呈现出来。

在《2025中国科幻产业报告》编制进程当中，中国科普研究所副研究员姚利芬，很是惊讶地察觉到，车载设备里，出现了好多科幻有声小说，而好多人在驾车的时候，是喜爱听科幻小说的 。

由中国科幻研究中心发布的《2025中国科幻产业消费市场报告》，从多个不同角度对中国科幻的消费市场进行了剖析，其中所显示的情况是，消费者对于中国科幻作品的内容质量以及原创性，总体上表示出高度认可，尤其是在时空想象、未来城市等科幻元素方面，这反映出公众对于作品思想深度以及艺术表现有着高度期待。

中国科普研究所研究员、中国科幻研究中心副主任陈玲说，消费者普遍对中国科幻产业的未来持有乐观的态度，尤其是针对资金投入以及产业宣传的呼声十分强烈，呈现出对于科幻产业创新以及突破的迫切需求。

据中国科幻大会上发布的《中国科幻海外新兴市场传播报告2022 - 2024年》表明，那个在巴西，有着这样一种情况，中国科幻搜索热度值在两年内得以实现了近乎10倍之增长，中国科幻于新兴市场热度飞速式攀升，特别是在巴西表现颇为突出，另外，阿根廷、智利、哥伦比亚以及秘鲁等多等市场 ，照理说也是表现出较为显著的增长态势 。

中国科幻产业，当它突破千亿市场规模之际，正迎接着一场，一场由技术革新所驱动的深刻变革。在那蓬勃发展的市场背后，科技创新成为了推动产业升级的核心动能，这核心动能表现为，从借助AI辅助生成剧本、构建世界观起始，到运用虚拟现实技术打造沉浸式宇宙探索场景，技术正在突破传统创作的边界。就如同《2025中国科幻产业报告》所指出的那样，AIGC（人工智能生成内容）技术的引入，成为了科幻微短剧创作中降本增效、激发潜力的有效手段。且开源的大模型进一步助力作家冲破知识的局限，达成多模态叙事方面的创新这一成果。这不但属于科幻从“纸上所呈现的奇观”转变为“能够触摸到的现实”的一次跨越，更是技术以及人文两者之间的一种双向奔赴这种情况。

科技赋能科幻产业

含有人工智能生成成分的，人机融合小说《天命使徒》，其百分之七十的文本是由人工智能生成的；国内首部有AIGC元素的科幻短剧《三星堆：未来启示录》开始上线了，在这部剧中，人工智能深切地参与进了剧本的策划环节，以及角色的塑造环节，还有场景的构建环节等等……

在北京联合大学艺术学院数字媒体艺术系教授崔亚娟介绍来讲，AI技术已然深度融入进了中国科幻产业之中，《天命使徒》这部小说，它标志着科幻叙事方式出现了相应变革，而《三星堆：未来启示录》这部科幻短剧，则预示着科幻影视制作模式产生了转变。在核心技术集群化这一方面，成都所拥有的AI与云计算集群，为科幻产业发展给予了智能驱动力，上海的影视特效技术群构建起了人工智能创新生态系统，上海科技影都发布了AI创制生态中心项目，还构建了AIGC赋能的公共服务平台。

陈楸帆，中国作协科幻文学委员会副主任、中国科普作家协会常务理事介绍，在科幻产业的链条上，AI技术的应用已扩展到全方位的内容创作与传播，在内容生产环节，AI不仅能够辅助生成故事梗概和初稿，而且还可以进行跨媒介转化，把文字脚本转为分镜头的剧本。在视觉呈现这项范畴之内，借助AI图像生成工具能够把文字的描述转变为精致美妙的概念图以及场景设计；AI能够直接生成视觉短片，给科幻走向市场化创造了新的可能性；于影视工业当中，AI正在降低某些特效技术的制作难度界限，致使中小成本的影片制作也能够展现出宏伟壮大的宇宙想象局面 。

于科幻产业里，VR、AR等技术亦获得了较为良好的应用。崔亚娟进行介绍时提到，VR、AR等技术塑造出了全新的科幻场景。举例来说，《三体：远征》这款VR沉浸式游戏，借助虚拟引擎，运用自由度全景模式、动态光效追踪等先进技术手段，为用户给予沉浸式的体验 。

《2025中国科幻产业报告》表明，2024年之时，科幻剧本娱乐所涉及的板块，其营收达到了3186万元。吴岩称，科幻剧本娱乐正一步步朝着内容精品化、运营精细化的阶段迈进，营收展现出上升的态势，借助互动科技以及沉浸式体验的提升，科幻主题密室逃脱带动着产业进行结构性转型 。

处于当下，AI、VR、AR等技术深度进入科幻创作领域，人类作家和智能工具的协同关系正在经历前所未有的重新构建进程。技术革新致使科幻产业出现剧本生成效率提升、场景建模变得智能、叙事素材库得以扩容等突破，然而作品的终极艺术判断权是不是依然掌握在人类作家手中呢？

“智能协作者+惯性破坏者”

吴岩说，优秀作品的出现能够很好地推动科幻产业的发展 ，2024年中国科幻产业总营收相较于2023年减少了约43.3亿元 ，其中科幻影视产业营收减少了48.8亿元 ，出现这种差别的原因就在于2024年没有类似流浪地球系列那样的优秀作品 。

北京大学艺术学院教授陈旭光表示，想象力是优秀科幻作品的原动力，想象力消费的时代来临了，网生代、游生代受众，对游戏、科幻等“想象力消费”的需求，将越来越大。

苏州大学传媒学院讲师吴福仲发现，使用AI工具生成科幻相关的图片大都是赛博朋克风格，对于未来的想象非常死板，“但AI好像并没有足够的想象力？”，“如果语言训练的基础数据库、图像库、元素库都来自既往的想象，科幻作品就不会突破原有想象的框架。”。

吴福仲说，在利用AI进行创作之际，技术给我们提供的并非仅仅是正向赋能，而还有可能是限制，科幻创作者要审慎地去运用AI技术。

针对这般情形，吴岩予以提出，当代的作家务必转型成为“智能协作者加上惯性破坏者” ，他作出解释，AI能够去替代一部分基础写作的功能，这就要求作家突破掉固有的思维模式，像是借助AI去生成非线性叙事结构亦或是跨媒介内容 ，要成为处于AI时代的作家，需要针对智能体协同写作以及科幻创作里的所有“惯性”事物展开深入的了解 。

陈楸帆给出的答案是，“作品最终艺术判断和价值取舍仍掌握在人类作家手上” 。他觉得，对新时代科幻作家而言，AI是科幻创作的“好帮手” ，却不能取代人类作家 。他觉得要形成一种人机协同的创作模式，并非简单工具应用，而是全新创作范式 。

早在2017年的时候，陈楸帆便开启了与AI共创模式的探寻，在一些短篇小说里头，他会运用自制的大模型来进行情感的发散，以及灵感的迸发。

在“AI + 科幻”这种创新组合的情形之下，作家们能够借助 AI 的辅助去构建更为庞大且复杂的世界观设定，以此突破个人知识所具有的边界线，并且还能够凭借人机协作来开展多线索的情节推演工作，进而拓展叙事方面的可能性。陈楸帆作出这样的表示，当下，以某些事物作为代表的开源大模型体现出了超强的文字生成能力，它能够协助作家开展情节构思工作、进行背景设定、塑造人物形象，甚至完成初稿创作。

诚如2025中国科幻大会的那“科幻 + 人工智能”专题论坛总导演王之纲讲的那样：“AI的算力会促使多模态人机协同出现，于智能时代缔造新的奇迹。”在这一发展过程当中，怎样在创新跟伦理之间寻觅到平衡，怎样使技术切实为人类福祉服务，仍然是需要不断去探求的命题。科幻同AI的共生，说不定恰恰就是解开这些问题的关键所在。（崔文瀚、李瑞璇 | 来源：中国青年报 2025年04月14日08版）。